À l'intersection du témoignage documentaire et de la recherche plastique, l'écriture d’Axelle de Russé bouscule nos représentations du monde. Avec "Attractions polaires", la photographe s’éloigne des images immaculées des confins du globe en utilisant la photographie infrarouge, un procédé réagissant à la chaleur invisible. L'artiste transforme ainsi les zones de réchauffement en nuances magenta vibrantes, presque organiques. Les paysages glacés semblent soudainement fiévreux, matérialisant l'urgence écologique à travers une esthétique saisissante qui donne une présence charnelle à l'invisible de la crise climatique.
Tout au nord, à plus de 1 000 kilomètres du pôle, son objectif s’est posé sur l’archipel du Svalbard et la ville de Longyearbyen, la plus septentrionale de la Terre. Perdue au milieu de l'Arctique, cette cité de mineurs et de scientifiques vit en première ligne face au dérèglement du climat, qui y enregistre une augmentation vertigineuse des températures. Axelle de Russé capture la résistance de ces habitants du bout du monde et témoigne, par ses clichés infrarouges, de la métamorphose de ces montagnes de glace qui fondent sous la pression d’un climat hors de contrôle.
À l’autre extrême de la planète, l'exposition nous transporte en Patagonie chilienne, à Puerto Williams, l’agglomération la plus australe au monde. En zone subantarctique, ce territoire de marins résonne comme un miroir inversé du Nord, mais souffre des mêmes maux. Les clichés y révèlent une disparition progressive de la neige et le recul inexorable des glaciers du canal Beagle. En tissant cette proximité chromatique et géographique entre le Nord et le Sud, le projet met en lumière l’universalisme de la blessure environnementale qui unit désormais ces deux pôles opposés.
Le Red Rocks Artlab est particulièrement fier et heureux de présenter ce regard singulier, puissant et nécessaire aux Raphaëlois. En accueillant le travail international d'Axelle de Russé, notre centre d'art réaffirme sa volonté de proposer des expositions qui bousculent et invitent à une prise de conscience à la fois sensible et artistique. C'est par la force de l'émotion visuelle, la splendeur du magenta et la beauté brute de ces visages lointains que nous souhaitons toucher le public, en rappelant que la fragilité de ces paysages fait directement écho à l'équilibre de notre propre territoire.
